Mit Rückblick auf die Entwicklung von Jazz Ensembles aus den 50er und 60er Jahren wie dem "Bob Brookmeyer Octet" oder "Art Pepper plus Eleven" bis hin zu "Phil Woods Little Big Band" und dem "Joe Lovanos Nonet" entstand eine aktuelle musikalische Formation, das "Vector's Jazz Collective“. Mit Kompositionen und Arrangements in Swing, Funk und Latin rund um Serge Donkersloot wird neue Energie frei, die in ihrer besonderen Art definitiv zum Sound des Kosmos beiträgt. Den Einfluß der alten Welt vermischt das "Vector's Jazz Collective" mit der Kraft aktueller Ideen zu einer Inspiration, die die Musiker durch ihr Temperament und ihre Spielfreude jederzeit spürbar werden lassen.

Schon viele Male gastierte Thomas Langer auf unserer Jazzkeller-Bühne, in unterschiedlichsten Besetzungen. Heute will er uns seine neue CD vorstellen: ‚New Songs’!Jean Marc Robin drums, Ralf Cetto bass, Thomas Langer guitar! Stilistische Flexibilität bei der Überbrückung der Kluft zwischen den Beatles und Pat Metheny ist das Markenzeichen von Thomas Langer. Mit Kulturpreisen in Deutschland und den USA ausgezeichnet und Dutzenden CD-Veröffentlichungen – sowie durch die langjährige Zusammenarbeit mit Barbara Dennerlein und inspirierenden Bandprojekten mit FLUX, Wolfgang Schmid (Passport) und Tony Lakatos (Ungarn/HR Big Band) ist er einer der meist beschäftigten Gitarristen seines Genres in Deutschland und Europa.

Karibische Grooves, Lateinamerikanische Lebensfreude, einprägsame Melodien und energiereiche Improvisationen – diese Zutaten verschmelzen João Gomes (fl./sax.) und Joey Becker (b.) zu einem abwechslungsreichen und mitreissende Programm, in welchem sie Latinstandards, brasilianische Choros, moderne Jazzballaden, sowie einige Eigenkompositionen zu Gehör bringen. Die Musiker fanden sich, nach mehreren verschiedenen gemeinsamen Projekten, im Jahr 2016 zu einem festen Duo zusammen. João Gomes, Querflöte und Saxophon, kam in den Achtzigern nach Ende seines Musikstudiums in Rio de Janeiro nach Europa, und hat sich in diversen brasilianischen Formationen, aber auch im Zusammenspiel mit bekannten einheimischen Jazzmusikern seinen Ruf als Könner erspielt. E-Bassist Joey Becker studierte an der Frankfurter Musikwerkstatt – an seinen 6saitigen Instrumenten vermischt er Einflüsse aus klassischem Gitarrenspiel, swingendem Walking Bass und groovendem Latinpuls mit lyrischen Improvisationen und verschmilzt damit die Musik zu einem eigenen, transparenten und gleichzeitig dichten Sound.

Backintime - 4 Stimmen, 2 Gitarren, Keyboards, Schlagzeug, Bass plus Saxophon: Spielfreude und Energie pur entstehen wenn die 7 erfahrenen Musiker den Bandbus verlassen haben. Das Repertoire von Backintime ist groß und vielseitig und reicht von Pop Rock, Classic Rock, Blues Rock, Deutsche Rock bis zu Acoustic Rock! Tina Turner trifft Robert Palmer, Westernhagen geht mit Bryan Adams auf die Bühne, Billy Idol erkennt das „Eye of the tiger“, große Spannung mit Spencer Davies und „All right now“ von Free kommt auf. Nicht zu vergessen „Hold the line“ und „An Tagen wie diesen“! Und ZZ Top nimmt sich gerne einmal Jethro Tull, Manfred Mann und Melissa Etheridge zur Brust. Die “Böhsen Onkelz“ sind sich nicht zu schade, um auch mal mit Peter Maffay zu rocken. Und weil es so schön ist, machen auch die Ärzte und Nena gerne mit.

Jazzed:up - Gemeinsam nehmen Stephan Völker (Saxophon), Ulrich Bareiss (Piano), Florian Schwappacher (Drums) und Christian Spohn (Kontrabass) als Solisten und Teamplayer Fahrt auf. Ihr Treibstoff: Jazz! Die vier Ausnahmemusiker gründeten jazzed:up 2020. Stilistisch bewegen sie sich im Modern Jazz mit viel Raum für spannende Improvisationen und abwechslungsreiche Klangwelten. Die Begeisterung und den Spirit ihrer Konzertpremiere auf dem Schweizer Jazzfestival „Brienz meets Montreux“ im August 2020 nahmen sie mit ins Studio, für ihre erste gemeinsame CD: „Möglichkeiten“. Klangwelten, offen gehaltene Kompositionen und einfühlsame Interaktionen der Bandmitglieder garantieren Hochspannung sowohl beim Zuhörer als auch bei den Musikern selbst. Gemeinsame Klangvorstellungen und Kommunikation bilden die Grundlage für überraschende musikalische Momente. Im Mittelpunkt stehen die Kompositionen der Bandmitglieder, aber auch Kompositionen von Herbie Hancock, John Coltrane und Horace Silver.

Second Skin - Die "junge" Rock-Pop Akustik Cover Band aus Frankfurt besteht aus vier gestandenen Musikern, die sich Anfang 2008 zusammengefunden haben um ein neues Projekt ins Leben zu rufen. Trotz minimalistischer instrumentaler Besetzung mit einer Gitarre, Akustik- Bass und dem Cajon als "Schlagwerk" deckt Second Skin ein breites Spektrum musikalischer Highlights ab. Nicht zuletzt durch den vierstimmigen Gesang und die solistischen Einlagen aller Bandmitglieder sorgt die Band für ein spannendes und abwechslungsreiches Programm. Von Rock über Pop, Funk, Schmuse- und Kuschelsongs: Second Skin finden garantiert den richtigen Ton.

Moni's Jazz-Jam – Seit 1991 heißt es an jedem dritten Montag im Monat in Hanau: "It`s Session-Time!" Die Jamsession ist wie immer als offene Bühne für Neueinsteiger und alte Hasen gedacht. Das Publikum kann die einzigartige Atmosphäre des Jazzkellers und natürlich die Musik genießen. Alle Freunde des Jazz, Swing, Bossa oder Blues, alle Musiker der Region sind herzlich eingeladen, durch die Nacht zu jammen. Unsere 'Jazzclub-Hausband' ist ebenfalls am Start und bietet die Basis für weitere Solisten! Lassen Sie Sich diesen erlebnisreichen und spannenden Abend nicht entgehen! Wie immer bei freiem Eintritt!

Fenomen 4 - In diesem neuen und in mehrfacher Hinsicht ungewöhnlichen Projekt trifft Akkordeonist Fe Fritschi auf den Keyboarder Sebastian Kling, den Saxophonisten Fabian Deschler und den Schlagzeuger Eddy Sonnenschein. Ungewöhnlich zum einen, weil die Besetzung mit zwei Tasteninstrumenten und ohne Bass die tradierte Vorstellung davon, was eine Jazzband ist, infrage stellt. Zum andern, weil die Musik dieser Band trotz aller klanglicher Assoziationen von Tango, europäischer Improvisationsmusik und auch Pop doch irgendwie Jazz bleibt: Das Zusammenspiel ist höchst kommunikativ und verzahnt sich in atmenden Grooves. Gespielt werden Eigenkompositionen, deren Melodien berühren und dabei doch völlig kitschlos sind. Fe Fritschi, Jahrgang 1994, begann nach mit Auszeichnung abgeschlossenem Akkordeonstudium ein Jazzklavierstudium an der Musikhochschule Mainz bei Pablo Held und teilte als Pianist und Akkordeonist bereits mit Größen wie Collin Vallon und Norma Winstone die Bühne. Neben der Tätigkeit in unterschiedlichsten Bands, z. B. der von ihm geleiteten siebenköpfigen „Fraktion Fe“ gilt sein besonderes Interesse kammermusikalischen Jazzformaten wie dem Duo mit dem Vibraphonisten Joe Kenney oder mit dem Saxophonisten Francois Heun. 2021 erhielt Fe Fritschi ein Stipendium der Zukunftsinitiative Rheinland-Pfalz sowie der Yehudi-Menuhin-Stiftung.

Naomi - Orpheus-Songs - Die Sängerin Naomi Kraft im Duett mit dem Gitarrist Stefan Varga! Neue Songs aus dem frischen Album "Orpheus" verbinden Jazz-Sounds und Popsongs auf unverwechselbare Weise. Stefan Varga präsentiert mit "Orpheus" die Quintessenz seiner Arbeit der vergangenen Jahre. Er verwebt darauf gekonnt und spielerisch sein kompositorisches Schaffen für Jazztrios und Quartette mit seiner langjährigen Arbeit im Duett mit der Sängerin und Texterin Naomi Kraft. Jetzt endlich werden die zarten Jazzballaden und groovigen Eigengewächse live von den beiden Hauptprotagonisten präsentiert. Neben den Songs des Albums gibt es weitere Eigenkompositionen und ausgewählte Coversongs zu hören.

Muddy What? - Ihr selbsternannter „New Blues“ ist erfrischend, flippig, facettenreich und mittlerweile hochgradig ausgezeichnet: 2021 gewann MUDDY WHAT? die German Blues Challenge. Damit wurde das Trio zur besten deutschen Bluesband gekürt und hat sich spätestens damit in der Livemusikszene gehörig Aufmerksamkeit und Anerkennung erspielt. Mit einem atemberaubenden Mix aus Tradition und Innovation katapultiert das Trio den Blues charmant ins Heute: Die Geschwister Fabian und Ina Spang sowie Michi Lang gehören zu den jüngsten und gleichzeitig fleißigsten Livemusikern Deutschlands. Das Trio überzeugt nicht nur mit technischem Können, sondern verzaubert vor allem mit viel Gefühl, Spielfreude und Energie. Sie bringen vitalen Blues mit eigener Handschrift und mitreißend dynamischem Sound auf die Bühne. Dabei unverwechselbar: Der brillante Sound von Inas Mandoline.

Blues-Session - Jeden ersten Mittwoch im Monat heißt es Bühne frei für Bluesmusiker. Die Session wird von den Down Home Percolators (Klaus "Mojo" Kilian, vcl/hca/gtr, und Bernd Simon, vcl/git) eröffnet und geleitet. Da ohne Schlagzeug und eher akustisch gespielt wird, bleibt die Lautstärke moderat - handgemachter Groove statt Electric Overkill! Die Session startet schon ab 20.30 Uhr! Eintritt frei!

Smooth & Funny - Seit 2012 unterwegs, steht Smooth & Fanny für schnörkellosen Rock, Pop und Folk aus den 60ern und 70ern gepaart mit der folkigen Stimme von Fanny. Songs von CCR, Cheaptrick, John Denver oder auch Johnny Cash bestimmen das Set von Smooth & Fanny. Minimalismus mit hohem Anspruch, sowie ein hoher Wiedererkennungswert ist ein Markenzeichen der Band.

Aragon Classic Rock - Die Band wurde bereits 1982 gegründet und war damals als "ARAGON's Fantasy Rock Band" bekannt. Sie hatte zahlreiche Auftritte im Rhein-Main-Gebiet und war weit über die Grenzen von Hessen hinaus bekannt. 35 Jahre später fassen Tommy Trümpler und Roland Marschner den Entschluss, noch einmal die Bühne zu rocken. Sie erwecken ARAGON mit neuer Besetzung wieder zum Leben, nun aber unter dem Namen Aragon Classic Rock. Mit coolen Rocksongs aus den 70er und 80er Jahren begeistern ARAGON das Publikum. Sie präsentieren u.a. Songs von: ACDC, Deep Purple, Gary Moore, Led Zeppelin, Pink Floyd, Santana, The Beatles, u.v.m. Dieter Paul Becke (Drums), Horst Eckert (Guitar), Tommy Trümper (Bass), Roland Marschner (Keyboards), Sandra Bisanti, Micha Krieger (Vocals) und 'last but not least' Martin Dauth & Daniel Schwarz (Technik & Management).

Ferdi Katz’ - sind eine 4 Frau/Mann-Band, mit eingenen genre-übergreifenden Songs in gemäßigtem Aschaffenburger Dialekt. Den versteht man bei uns in Hanau auch. Stilistisch wabert’s um Blues, Rock, Country, Folk, manchmal klingts sogar bissl jazzig und tiefschürfend, kein Klamauk! Alle Texte sind in gemäßigter Aschaffenburger Mundart verfasst und gehen zurück auf Originale von Ferdinand (Ferdi) Katz, Begründer und Protagonist des nach ihm benannten erfolglosen Bemühens, der anders als prominentere Zeitgenossen wie Leonardo da Vinci, Johannes Gutenberg, Martin Luther, Albrecht Dürer usw. die Öffentlichkeit mied aber unverdrossen heiter als Original, Multi-Künstler und Universal-Gelehrter zur Zeit der Renaissance in der Spessartgemeinde Hain (heute Ortsteil von Laufach) lebte und worschtelte. Von der offiziellen Geschichtsschreibung, die gewöhnlich gegenüber solcherart eigensinnigen, unangepassten, sperrigen Käuzen mit kompletter Blindheit geschlagen ist, wurde Ferdinand Katz typischerweise bis heute in sträflicher Weise übersehen. Die Formation sieht es deshalb als kulturellen Auftrag, ihren Namenspatron und Hausheiligen zumindest auf einen imaginären Denkmals-Sockel zu hieven und im Ferdinand Katz’schen Sinne mit trotziger Zuversicht gerade wegen der Aussicht auf Vergeblichkeit angesichts der Widrigkeiten des Alltags und der Fragwürdigkeit allen Strebens dem Leben auf musikalische Weise doch auch temporär angenehme, vorwiegend heitere Facetten abzuringen. 

Punkrock Show - Doppelkonzert Puking Weazel & Juicy Roadkill – Puking Weazel - das sind verrückte, normale, durchaus durchgeknallte Freaks aus Hessen, die sich seit 2006 dem Punkrock und der Freude an der Musik verschrieben haben. Muss man erleben, kann man nicht erklären. Juicy Roadkill stehen für rotzig offensiven und dennoch melodischen Alternative-Punk und bringen dabei ohrwurmverdächtige Melodien mit gesellschaftskritischen Texten zusammen. Eine eingespielte Truppe, welche die Bühne fest im Griff hat und dem Publikum gewaltig einheizt. Freut Euch auf dreckigen "Punk 'n' Roadkill“!

Moni's Jazz-Jam – Seit 1991 heißt es an jedem dritten Montag im Monat in Hanau: "It`s Session-Time!" Die Jamsession ist wie immer als offene Bühne für Neueinsteiger und alte Hasen gedacht. Das Publikum kann die einzigartige Atmosphäre des Jazzkellers und natürlich die Musik genießen. Alle Freunde des Jazz, Swing, Bossa oder Blues, alle Musiker der Region sind herzlich eingeladen, durch die Nacht zu jammen. Unsere 'Jazzclub-Hausband' ist ebenfalls am Start und bietet die Basis für weitere Solisten! Lassen Sie Sich diesen erlebnisreichen und spannenden Abend nicht entgehen! Wie immer bei freiem Eintritt!

Andreas Hertel Trio "Blue Bop“ - Mitreißender Swing, akustische funky-Grooves, lebensfroher Latin, gefühlvolle Balladen - Jazz mit Niveau, der Spaß macht! Die originellen und humorvollen Eigenkompositionen des Wiesbadener Pianisten begeistern schon seit über 20 Jahren sowohl das Publikum als auch die Fachpresse. Die Hessische Kulturstiftung förderte eine CD-Produktion und jetzt präsentiert das Trio sein neues Album "Blue Bop“! (bereits die 10. CD von Hertel mit Eigenkompositionen) Die drei leidenschaftlichen Vollblut-Musiker arbeiteten bereits mit internationalen Größen wie Tony Lakatos, Dusko Goykovich, Peter Erskine, Lee Konitz, Enrico Pieranunzi, Herb Geller, Charlie Mariano, der HR-Big Band und vielen anderen, die CD „Keepin’ The Spirit“ wurde 2016 nominiert für den Preis der deutschen Schallplattenkritik. Diese Besetzung verspricht beste Unterhaltung und absolute Glanzlichter in furiosen Improvisationen, kompaktem Zusammenspiel und magischen Balladen-Momenten, denn alle diese Musiker bringen neben ihrer hohen spielerischen Qualität auch stets eine Menge Spaß auf die Bühne!

Amarank - Celtic Folk Music - Jigs, Reels, Hornpipes, Airs, Slipjigs ... das sind die typischen Instrumentalstücke bzw. Tänze aus Irland und Schottland, die Amarank interpretieren. Songs und Eigenkompositionen komplettieren das Repertoire. Uwe Frühm (Fiddle, Tin Whistle, Gitarre, Cajon, Gesang), Tommi Reuther (Gitarre, Mandoline, Cajon, Gesang), Hüni Stadtmüller (Bodhran, Gitarre, Gesang).

Simplified - Wie der Name (vereinfacht) bereits verrät, interpretiert das Trio mithilfe zweier Gitarren, singend (x3) und einem Hauch Perkussion vergessen geglaubte und seltenst, eigentlich eher nie von anderen Bands gecoverte Lieblingssongs auf unbeirrbar minimalistische Art und Weise. Dem Publikum die Essenz grosser Musiktitel darzubieten: Das ist die ganz grosse Leidenschaft dieser kleinen Band. Titel von Peter Gabriel, Queen, The Who, Steely Dan, David Bowie, Chicago u.v.m. werden von der Band auf sanfte Weise reduziert! Auf E-Gitarrensoli wird dabei keinesfalls verzichtet und dank Gitarrensynthesizer überraschen auch mal unerwartet Streicher-Sounds!